Alors voilà qui est dit : celui-ci est simplement NOTRE COUP DE CŒUR 2020 ! Ne ratez pas ce spectacle musical, vous vous en mordrez les doigts toute l’année…
Mélodies Chroniques est un spectacle de chansons, en piano (Missonne) – voix (Patrice Mercier), qui reprend des mélodies célèbres du répertoire dont les paroles ont été réécrites pour aborder des sujets d’actualité et des thèmes de société. Ce qu’on appelle des GOGUETTES ! en plus, la mise en scène est de Xavier Lacouture !
Pourquoi chanter sur des airs connus ? C’est notre premier terrain d’entente : un patrimoine culturel commun, sans qu’importe sa valeur artistique, les goûts des uns et des autres. L’auditeur est en terrain connu, et jubile en reconnaissant l’introduction de “Ne me quitte pas”, ou “La bicyclette”… à charge pour nous de les lui faire oublier dès les premières paroles.
C’EST PAS MOI QUI LE DIS
TELERAMA : « On aura beau dire, ça défoule » … « Humour, finesse, pertinence »
Hexagone : « Une indéniable réussite. Le public n’a pas manqué d’acclamer le bonhomme »
Froggy’s delight : « Moderne dans un exercice de chansonnier à l’ancienne ! »
Claude Lemesle : « Il en est des fines plumes comme des fines lames: elles font mouche avec élégance… Courez l’applaudir : vous verrez comme l’insolence est belle lorsque elle est affûtée au talent. »
Autres : « Travail d’écriture, interprétation irrésistible, le public est debout et c’est justice ». « Un maître dans cet art du texte de remplacement »
LA POISON + BIZNESS IS BIZNES$ // Electro Rock
Ce power trio électro-rock est en passe de devenir un véritable phénomène sur la scène française. La Poison déborde d’une énergie euphorisante rarissime dont témoigne leur premier album “La Poison” sorti en avril 2019. Voix magnétique, riffs incisifs, beats décapants… La Poison réussit la synthèse parfaite d’un rock sauvage et percutant, tendance garage/post-punk, avec une électro entêtante aux frontières de la new/cold wave.
Julien Perugini se confronte au cours d’une tournée au Québec, à une nouvelle évidence : il faut chanter le blues dans sa propre langue : le français ! Il s’entoure donc de Hugo Berrouet et de Pierre Bellouard afin de créer BISNESS IS BISNES$.
Si vous écoutez : The Cure, The Hives, The White Stripes
Tarifs : 10/12€
— Bar & restauration sur place —
Alors voilà qui est dit : celui-ci est simplement NOTRE COUP DE CŒUR 2020 ! Ne ratez pas ce spectacle musical, vous vous en mordrez les doigts toute l’année…
Mélodies Chroniques est un spectacle de chansons, en piano (Missonne) – voix (Patrice Mercier), qui reprend des mélodies célèbres du répertoire dont les paroles ont été réécrites pour aborder des sujets d’actualité et des thèmes de société. Ce qu’on appelle des GOGUETTES ! en plus, la mise en scène est de Xavier Lacouture !
Pourquoi chanter sur des airs connus ? C’est notre premier terrain d’entente : un patrimoine culturel commun, sans qu’importe sa valeur artistique, les goûts des uns et des autres. L’auditeur est en terrain connu, et jubile en reconnaissant l’introduction de “Ne me quitte pas”, ou “La bicyclette”… à charge pour nous de les lui faire oublier dès les premières paroles.
C’EST PAS MOI QUI LE DIS
TELERAMA : « On aura beau dire, ça défoule » … « Humour, finesse, pertinence »
Hexagone : « Une indéniable réussite. Le public n’a pas manqué d’acclamer le bonhomme »
Froggy’s delight : « Moderne dans un exercice de chansonnier à l’ancienne ! »
Claude Lemesle : « Il en est des fines plumes comme des fines lames: elles font mouche avec élégance… Courez l’applaudir : vous verrez comme l’insolence est belle lorsque elle est affûtée au talent. »
Autres : « Travail d’écriture, interprétation irrésistible, le public est debout et c’est justice ». « Un maître dans cet art du texte de remplacement »
Pour commencer avec panache et dynamisme, nous vous invitons aux deux moments particuliers qui se dérouleront dimanche 26 Janvier, salle Clarisse Brian à Sainte Foy La Grande:
Portes ouvertes de danse, 10h45 : Venez découvrir le travail de nos élèves de danse : classique, modern’jazz et street jazz au programme : + de 80 danseurs
Concert des ensembles et chorales, 15h : Tous styles de musique: chanson, classique, jazz, pop/rock, percussions : + de 150 musiciens
SOIRÉE CUBAINE : MAÏKEL DINZA + DJ // Salsa Timba cubaine
Stage de danse de 19h30 à 20h30 avec l’association ATC A Contre Temps
Après de nombreuses collaborations dans plusieurs groupes, Maikel Dinza sort son 1er album en 2017 “Regalando Corazones” qui lui permit de rencontrer son public à Cuba et en Amérique latine.
Son nouvel album « Pa que bailen to » est nominé au Cubadisco 2019 (Victoires de la musique Cubaine) et obtint le prix spécial du jury. Considéré comme un des meilleur espoir de l’île de Cuba, vous serez charmé par son énergie, ses mélodies et cette signature vocale au timbre unique.
Si vous écoutez : Compay Segundo, de la salsa…
Tarifs : Gratuit adhérents Mets La Prise / 10 / 12€
— Bar et restauration sur place —
Placement libre assis et debout
De et par Philippe Fertray, découvert au Baz’art en Mars 2019 dans « Pas d’souci »
C’EST PAS MOI QUI LE DIS
Jean-Luc Jeener. Valeurs Actuelles : «Il y a du devos chez Philippe Fertray, pas un Devos qui se perd dans l’absurde, non, mais un Devos qui se noierait dans le réel.»
Robert Bonnardot-sorties-a-paris.over-blog : « C’est génial ! Réservez au plus vite !!! Que du bonheur ! »
Autre presse : «Philippe Fertray, c’est un regard, le regard qu’il pose sur la société. Un regard juste, affuté, tendre. A l’exact milieu entre caustique et affectueux. Il ne se moque pas des gens, il montre leurs travers, et en rit avec eux.»
« Fertray, c’est un mélange de Raymond Devos et Stéphane De Groodt, à savoir un travail précis, rigoureux, drôlissime sur la langue.»
«Ce spectacle, parfaitement bien écrit et aussi fou que subtil. Tendre que joyeux. Poétique que politique.»
«On ne peut pas parler de cette pièce sans aborder l’écriture de Philippe Fertray ! C’est cyniquement drôle, intelligemment écrit, et avec beaucoup de soin.»
Confluence Rock présente :
🎤 PISCINE (Math Noise – Bordeaux)
Né en 2012 à Bordeaux, PISCINE est un trio Math-Rock sans basse ni chant.
Ayant eu l’opportunité de partager la scène avec des groupes tels que Shannon Wright, Mondo Generator, Fuzz, La Colonie de Vacances, No Split Blood et bien d’autres, le groupe sortira son 1er album “OLYMPIQUE” en 2015 sur le label Français A tant Rêver Du Roi: (Blacklisters, Semi Playback, Magneto…). Le plaisir et le succès de cet accueil ont apporté au groupe une énergie qui prend toute sa dimension sur scène!
🎥 : https://piscinemusic.tumblr.com/videos
💿 : https://piscine.bandcamp.com
💻 : https://piscinemusic.tumblr.com
🎤 Robot Orchestra (Post Hardcore – La Rochelle)
Après un « Disorder Of Colors » édité en 2009, qui leur a permis de forger leur rock frénétique en traînant leurs guêtres aux 4 coins de l’Europe pendant 3 ans…
Après un « …Now We Can Walk » en 2012, solide et puissant, accueilli chaleureusement par les médias et toujours développé sur la route des concerts…
Après un « Robot Orchestr3 » en 2014, sous forme de « trip » en trio (Johan Gardré rejoignant le duo aux violons/moog) où le groupe partait à l’aventure et pour une quarantaine de dates en flirtant avec le post/rock et la noise…
Voici « Birth(s) » le quatrième album du duo retrouvé toujours composé par Steve et Dimitri. Enregistré à The Apiary Studio en mars 2016 par Amaury Sauvé (Birds in Row, NIne Eleven, Throw Me Of The Bridge…) ce nouvel opus renoue avec un rock frontal, intense et aventureux, nourri et affiné par leurs dernières expérimentations et collaborations…
Une très heureuse re »naissance »!
🎥 : https://www.youtube.com/watch?v=8G7GleEMxpE
💿 : https://robotorchestra.bandcamp.com
💻 : http://robotorchestra.free.fr
🎤 Riparia (Catch Instrumental – Bonzac)
RIPARIA, exaspérant et indispensable. Tous les vignerons vous le diront : « C’est le bordel ! ». Cette vigne stérile qui coure partout et dont on ne peut se débarrasser. Et pourtant pas d’autre cépage sans ce porte-greffe indestructible.
RIPARIA, exaspérant et indispensable. Voilà qui définit bien ces trois là,
toujours prêts à vous distiller, à grand renfort de sueur, un métal dense et rapide, oscillant entre le trash et le grindcore.
Still not loud enough, still not fast enough !
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🍺 BIÈRES ARTISANALE (+Limonade) : Brasserie Ici on brasse
🥃 Jus de Raisin du chateau Fourton La Garenne (Biodynamie)
🥃 Du jus de Pomme de Gaec Félix (Saint-Avit-Saint-Nazaire)
🥃 Thés, Infusions et cafés Bio : Arômépices
🍜 AU MENU : Soupe de Légumes / Saucisses Lentilles
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📀 Christophe Kern : Disquaire Indépendant
🎨 A.K. peintures : Exposition
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⌚ Ouverture des portes : 19H
🎸 Début des concerts : 20H
🎟 Tarif : Prix Libre
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Zone Intérieure :
💳 CB acceptée
🚭 Interdiction de fumer dans la salle
⭕ Sortie non définitive
📌 Matériel de Prévention à l’Entrée
❌ Objets dangereux interdits
❌ Toutes bouteilles interdites dans la salle (sauf eau)
❌ Nos amis les animaux sont interdits dans la salle
Zone Extérieure ♻ :
✅ Respectez le lieu, gérez au maximum vos déchets
✅ Un bac à verre ainsi qu’un totem de tri est prévu à l’entrée de la salle
✅ Ne jetez pas vos ordures par terre ou sur les espaces verts
—————————————————————-
Espace Jeunes Libourne
40, Rue du 1er RAC | 33500 Libourne
🚗 : Bordeaux > Libourne – 25mn
🚊: Gare St Jean > Gare Libourne – 20mn
🚶♂: Place Abel Surchamp > Espace Jeunes – 11mn
🚲 : Place Abel Surchamp > Espace Jeunes – 4mn
De et par Philippe Fertray, découvert au Baz’art en Mars 2019 dans « Pas d’souci »
C’EST PAS MOI QUI LE DIS
Jean-Luc Jeener. Valeurs Actuelles : «Il y a du devos chez Philippe Fertray, pas un Devos qui se perd dans l’absurde, non, mais un Devos qui se noierait dans le réel.»
Robert Bonnardot-sorties-a-paris.over-blog : « C’est génial ! Réservez au plus vite !!! Que du bonheur ! »
Autre presse : «Philippe Fertray, c’est un regard, le regard qu’il pose sur la société. Un regard juste, affuté, tendre. A l’exact milieu entre caustique et affectueux. Il ne se moque pas des gens, il montre leurs travers, et en rit avec eux.»
« Fertray, c’est un mélange de Raymond Devos et Stéphane De Groodt, à savoir un travail précis, rigoureux, drôlissime sur la langue.»
«Ce spectacle, parfaitement bien écrit et aussi fou que subtil. Tendre que joyeux. Poétique que politique.»
«On ne peut pas parler de cette pièce sans aborder l’écriture de Philippe Fertray ! C’est cyniquement drôle, intelligemment écrit, et avec beaucoup de soin.»
La Cie Esclandre redépoussière la merveilleuse histoire de Blanche-Neige et les 7 nains, où le traditionnel et l’humour se mêlent joyeusement. Tour à tour conteuse, comédienne ou danseuse, l’interprète se livre à un vrai tour de passe-passe et joue à elle seule tous les personnages. Un envolée fantastique qui enchantera vos petits.
Elles s’avancent, chacune amène sa voix et ses mots, des mots parfois dérisoires ou teintés de dérision. « Elles » ce sont Les Filles du 3ème ! Entre rire et douceur, elles vous racontent leurs histoires de femmes. La recherche de l’homme parfait, la solitude mais aussi l’amour. Empruntant au style trio vocal swing des Andrew Sisters ou encore des Puppini Sisters, Les Filles du 3ème cultivent leur amour de la polyphonie en remuant les hanches et en claquant des doigts ! Mais attention, même si leur musique est ancrée dans les États-Unis des années 1930, c’est bien dans la langue de Molière qu’elles racontent leurs histoires !
Charlotte Lasnier, Clara Cologni et Clara Lopez présentent un répertoire de compositions personnelles et de reprises arrangées. De Serge Gainsbourg à George Brassens en passant par Boris Vian, Les Filles du 3ème c’est avant tout de la Chanson française !! Accompagnées par leur guitariste jazz Martin Arnoux, ce trio vocal vous fera doucement swinguer !!
JAM SESSION
Musicien.ne.s locaux, de passage ou élèves des écoles de musique alentour, l’équipe de l’Accordeur met à disposition sa scène et ses instruments pour que chacun.e puisse exprimer son talent artistique et se rencontrer lors de ce bœuf musical !
Gratuit
— Bar et restauration sur place —
Un soir d’été 2017, I tist , Gary Clunk, Dub Machinist, et Hatman acteurs majeurs de la scène Dub régionale depuis près de 20 ans et amis de longues dates sont conviés, au contrôle du sound system de leurs amis basque Equal Brothers pour une private session.
De cette rencontre naîtra une émulation toute particulière, qui ne prendra fin que plus de 6h plus tard après un set mémorable, animé par la bonne humeur et cette volonté d’amener leur musique toujours plus loin. Au petit matin, ils étaient rebaptisés par leur amis : les 4 FANTASTIK. Derrière leurs machines, ils composent dans leurs studios des dubs sans concession et modernes tout en conservant la chaleur propre au son analogique des maitres jamaïcains et anglais du style.
Leurs morceaux ont fait le bonheur de nombreux labels ( Control Tower, Storm & Break, Livication Corner, Skank Lab, Musical Riot, Jah Militant….) et sont joués depuis de nombreuses années par les plus grands sound system du monde entier ( Iration steppas, Jah Shaka, Channel One , OBF….). Ils vous propose un set du meilleur de leurs productions, allant du roots reggae jusqu’au dub le plus avant gardiste. Ils seront pour l occasion accompagné du sound system local Dub Browser, qui avec ses piles d’enceintes viendra vous délivrer une avalanche de basses qui ne devraient pas vous laisser insensible.
Prix d’entrée : 7 euros
Buvette et restauration sur place
Abel Znorko, Prix Nobel de littérature, brillant, corrosif, misanthrope, vit en solitaire sur une île sauvage de la mer de Norvège, hanté par le souvenir d’une femme avec qui il a entretenu une correspondance passionnée durant 15 ans. Erik Larsen, un obscur journaliste, a pris le prétexte d’une interview pour rencontrer l’écrivain. Or, entre les deux hommes, les choses se compliquent rapidement, enclenchant un véritable suspense : le journaliste n’en est pas un et cette femme que Znorko a aimée devient le point d’ancrage d’un cruel et retors jeu de révélations.
Débute alors un duel implacable, un jeu de vérités, d’humour et de coups de théâtre, où chaque révélation est bouleversée par une autre.
Texte : Eric-Emmanuel SCHMITT – mise en scène Gilles Droulez, avec Gilles Droulez et François Tantot
En une dizaine d’années, Eric-Emmanuel Schmitt est devenu l’un des auteurs francophones les plus lus et les plus représentés dans le monde. Né en 1960, normalien, agrégé de philosophie, il s’est d’abord fait connaître au théâtre avec Le Visiteur, cette rencontre hypothétique entre Freud et peut-être Dieu, devenue un classique du répertoire international. Rapidement, d’autres succès ont suivi : Variations énigmatiques, Le Libertin, Hôtel des deux mondes, Petits crimes conjugaux, Mes Evangiles, La Tectonique des sentiments… Plébiscitées tant par le public que par la critique, ses pièces ont été récompensées par plusieurs Molière et le Grand Prix du théâtre de l’Académie française. Son oeuvre est désormais jouée dans plus de quarante pays.
LA PRESSE
« EXCELLENT » La Provence. « REMARQUABLE » Midi Libre. » EMOUVANT et DRÔLE » Vaucluse Matin
» LES ROIS DE AVIGNON OFF » L’Express
Abel Znorko, Prix Nobel de littérature, brillant, corrosif, misanthrope, vit en solitaire sur une île sauvage de la mer de Norvège, hanté par le souvenir d’une femme avec qui il a entretenu une correspondance passionnée durant 15 ans. Erik Larsen, un obscur journaliste, a pris le prétexte d’une interview pour rencontrer l’écrivain. Or, entre les deux hommes, les choses se compliquent rapidement, enclenchant un véritable suspense : le journaliste n’en est pas un et cette femme que Znorko a aimée devient le point d’ancrage d’un cruel et retors jeu de révélations.
Débute alors un duel implacable, un jeu de vérités, d’humour et de coups de théâtre, où chaque révélation est bouleversée par une autre.
Texte : Eric-Emmanuel SCHMITT – mise en scène Gilles Droulez, avec Gilles Droulez et François Tantot
En une dizaine d’années, Eric-Emmanuel Schmitt est devenu l’un des auteurs francophones les plus lus et les plus représentés dans le monde. Né en 1960, normalien, agrégé de philosophie, il s’est d’abord fait connaître au théâtre avec Le Visiteur, cette rencontre hypothétique entre Freud et peut-être Dieu, devenue un classique du répertoire international. Rapidement, d’autres succès ont suivi : Variations énigmatiques, Le Libertin, Hôtel des deux mondes, Petits crimes conjugaux, Mes Evangiles, La Tectonique des sentiments… Plébiscitées tant par le public que par la critique, ses pièces ont été récompensées par plusieurs Molière et le Grand Prix du théâtre de l’Académie française. Son oeuvre est désormais jouée dans plus de quarante pays.
LA PRESSE
« EXCELLENT » La Provence. « REMARQUABLE » Midi Libre. » EMOUVANT et DRÔLE » Vaucluse Matin
» LES ROIS DE AVIGNON OFF » L’Express
SPECIAL SAINT VALENTIN
Ce soir, en sortant de l’appartement avec sa femme Christelle. Damien ne sait pas que sa vie va définitivement basculer, là, sur le palier.
L’agresseur : sa femme.
L’arme utilisée : l’Amour.
Le mobile : un enfant.
Mais cette fois, pour s’en tirer, il va lui falloir plus que sa ceinture noire de jeux de mots. Il va devoir répliquer à grands coups de sentiments et de vérités. Pour Christelle, la règle est simple : seul le bonheur doit l’emporter. Sinon…
Nous sommes donc les témoins privilégiés d’une joute verbale qui se déroule sur le palier. Mais qui gagnera ?
Clara Ducharne et Patrice Rocour nous embarquent dans le tournant crucial de la vie d’un couple épanoui. Les répliques sont tranchantes, le rythme est soutenu et ponctué de jeux de mots et de réflexions plus profondes qu’il n’y parait de prime abord…
SPECIAL SAINT VALENTIN
Ce soir, en sortant de l’appartement avec sa femme Christelle. Damien ne sait pas que sa vie va définitivement basculer, là, sur le palier.
L’agresseur : sa femme.
L’arme utilisée : l’Amour.
Le mobile : un enfant.
Mais cette fois, pour s’en tirer, il va lui falloir plus que sa ceinture noire de jeux de mots. Il va devoir répliquer à grands coups de sentiments et de vérités. Pour Christelle, la règle est simple : seul le bonheur doit l’emporter. Sinon…
Nous sommes donc les témoins privilégiés d’une joute verbale qui se déroule sur le palier. Mais qui gagnera ?
Clara Ducharne et Patrice Rocour nous embarquent dans le tournant crucial de la vie d’un couple épanoui. Les répliques sont tranchantes, le rythme est soutenu et ponctué de jeux de mots et de réflexions plus profondes qu’il n’y parait de prime abord…
SOIRÉE ROCKSCHOOL + SCÈNE DÉCOUVERTE // Musiques actuelles
En 1ère partie de soirée retrouvez petits & grands élèves de la Rockschool sur scène avec un répertoire éclectique pour une soirée conviviale et musicale.
Et dans un 2nd temps, découvrez les groupes locaux : Stones Of Babylon (Rock Stoner)…
Gratuit
— Bar et restauration sur place —
En 2020, Rezvani et Mona Heftre (née à Libourne) souhaitent fêter les 20 ans du Livre-disque » Tantôt rouge tantôt bleu » Grand prix de l’Académie Charles Cros en 2000.
Serge Rezvani (Le Tourbillon de la vie, La mémoire qui flanche… immortalisées par Jeanne Moreau
) : « Ces chansons, je les ai composées sans y penser vraiment. La musique portant les mots, poussés presque malgré moi par le besoin vital de fixer mes émotions, de dire sur un mode inattendu -venant du peintre que j’étais- mon amour pour Lula…et aussi la joie de partager ces moments de félicité avec les amis qui nous entouraient.Aujourd’hui qu’elles sont chantées avec tant d’intelligence et de sensibilité par Mona, j’ai la joie surprenante de les recevoir telles des chansons jamais entendues, et surtout aussi neuves que si elles étaient d’un autre que moi. »
Mona Heftre : » J’ai demandé à Nathalie Fortin de reprendre avec moi les 20 chansons de cet album (toujours disponible chez Actes-Sud) avec sa sensibilité de femme et son talent de musicienne. Nous avons donné notre première piano-voix au festival de Simorre cet été pour notre grand bonheur et celui du public.
LA PRESSE UNANIME
Le Monde de la musique : La simplicité bohème du vocabulaire, l’expression radieuse de l’amour fou, la nostalgie immédiate de chaque instant de félicité , tous les charmes de ces chansons sont restitués avec une parfaite simplicité par la voix de Mona Heftre, qui figure aisément ce qu’on fantasme de l’interprétation idéale de ce répertoire. Bertrand Dicale
Ouest Républicain : Rien n’est à jeter dans ce ruisseau de mots habitées et de mélodies tendres, qui rappelle ce que peut être la chanson lorsqu’elle cascade ainsi, en liberté et sincérité. Actes-Sud, qui ne fait rien à moitié, a eu l’idée d’accompagner cet album d’exception d’un livret reprenant l’intégrale deschansons écrites et mis en musique de Rezvani. Une splendeur. J. Théfaine
L’humanité hebdo : La voix profonde, parfaitement et naturellement émouvante de Mona Heftre donne corps et éternité aux mots et un sens toujours plus actuel de ces sentiments qui font la plus belle et la plus simple des natures de l’homme. C. Fabre
Marianne : Si belle, si émouvante, Mona Heftre chante Rezvani comme le fit déjà Jeanne Moreau dans Jules et Jim auprès d’un jeune homme maigre grattant sa guitare.(…) Il y a un entrain , un enjouement, une vertu de la nostalgie à point nommé qui fait tout le prix de son interprétation. On doit goûter ce moment rare avec gourmandise et amitié. J-P Léonardini
Le journal du dimanche : Elle chante avec simplicité, grâce et naturel, (…)Le timbre est subtil et généreux,, la tessiture forte et sensible comme la trame du temps. A. Chenieux
Comédie d’aventure et d’action visuelle et sonore
« Sir John is Back ! » est une comédie d’aventure et d’action, véritable parodie de James Bond et autres Indiana Jones. Sans mot dire et à l’aide de mille et un bruitages, Sir John agent secret au service de sa très Gracieuse Majesté, nous emmène dans une mission où les gadgets ultra sophistiqués et les créatures de rêve ont laissé la place à l’absurde et au rire.
L’HISTOIRE :
Rien ne va plus au Royaume d’Angleterre ! Un savant fou a placé sur la lune une ogive nucléaire dans le but de la détruire. Seule solution pour sauver le monde, l’agent secret de la dernière chance : Sir John. Sur terre, en mer ou dans les airs, il se montre aussi maladroit que perspicace. Il engendre catastrophe sur catastrophe sans jamais s’en rendre compte (ou presque). Arrivera-t-il à prendre place à bord de la fusée lunaire qu’il l’emmènera vers une destinée hors du commun ? Vous le saurez en venant le voir !
Un spectacle pour toute la famille de 7 à 77 ans.
LA PRESSE EN PARLE
TELERAMA : « Un virtuose du visuel et du bruitage »
LA PROVENCE : « Ah si tout pouvait être aussi réussi et enthousiasmant ! »
L’HUMANITE : « SIR JOHN espion incapable mais délicieusement sonore ! »
LE PARISIEN : « Les enfants rient, les grands sont hilares. Mission accomplie. »
PARISCOPE : « Pour le croire il faut le voir. Allez-y ! »
LE CANARD ENCHAINE : « Chapeau melon et éclats de rire. »
Comédie d’aventure et d’action visuelle et sonore
« Sir John is Back ! » est une comédie d’aventure et d’action, véritable parodie de James Bond et autres Indiana Jones. Sans mot dire et à l’aide de mille et un bruitages, Sir John agent secret au service de sa très Gracieuse Majesté, nous emmène dans une mission où les gadgets ultra sophistiqués et les créatures de rêve ont laissé la place à l’absurde et au rire.
L’HISTOIRE :
Rien ne va plus au Royaume d’Angleterre ! Un savant fou a placé sur la lune une ogive nucléaire dans le but de la détruire. Seule solution pour sauver le monde, l’agent secret de la dernière chance : Sir John. Sur terre, en mer ou dans les airs, il se montre aussi maladroit que perspicace. Il engendre catastrophe sur catastrophe sans jamais s’en rendre compte (ou presque). Arrivera-t-il à prendre place à bord de la fusée lunaire qu’il l’emmènera vers une destinée hors du commun ? Vous le saurez en venant le voir !
Un spectacle pour toute la famille de 7 à 77 ans.
LA PRESSE EN PARLE
TELERAMA : « Un virtuose du visuel et du bruitage »
LA PROVENCE : « Ah si tout pouvait être aussi réussi et enthousiasmant ! »
L’HUMANITE : « SIR JOHN espion incapable mais délicieusement sonore ! »
LE PARISIEN : « Les enfants rient, les grands sont hilares. Mission accomplie. »
PARISCOPE : « Pour le croire il faut le voir. Allez-y ! »
LE CANARD ENCHAINE : « Chapeau melon et éclats de rire. »